Wednesday, October 15, 2008

Wiseman?



Art is not intrinsic to the universe; art is a human construction. If you killed off all the world's people, you would kill off all the art. The only thing important about art is how it affects people. It only needs to affect one person to be interesting, but it has to affect many people to be important.

- Chuck Klosterman in his book Fargo Rock City

MOCA - L.A. (Contemporary Temporary) visit

Mi visita a Los Angeles fue muy rápida, pero como me quedé en downtown, traté de aprovechar la cercanía y fui a visitar el Moca. La primera expo que ví fue la de Index: conceptualism in california from the permanent colection. Hace tiempo queno iba a LA y creo que al único museo al que llegué a ir fue al Getty.

Entré al Moca y creo que lo primero que hice fue visitar la tienda. A poco no son increíbles las tiendas de los museos? Es más, hay tiendas que están más padres que las exposiciones que tienen. Pero bueno, este no fue el caso. Creo que están a la par. Pero me pregunto si algún curador también hace la selección de artículos y libros de la tienda... hmm. Voy a preguntar aquí en México.

La primera obra que me llamó la atención fue una serie de fotos de Sharon Lockhart que se llama Auditions. En ellas salen parejas de niño y niña audicionando para una escena de beso. Pude apreciar como las niñas están super tiesas, quietas e incluso temerosas como que no se abren. En cambio los niños le están echando ganas y están en su papel como si supieran que hacer.




Luego me di cuenta que en el piso de abajo, había una excavación hecha a propósito. Se trataba de la obra de Chris Burden "Exposing the foundation of the museum". Que si no me equivoco fue precendente de las excavaciones que vi alguna vez en la galería de Gavin Brown en NY. Esta obra es una belleza semántica y su significado puede ser literal o metafórico. En esta excavación el artista comisionó que se hicieran unas escaleritas de tierra para bajar al fondo en donde vez puertitas de madera (o me imaginé las puertas?). No sé, me gustó




A lado de las excavaciones, estaba una instalación de Jorge Pardo y Jason Rhoades titulada "Ranch". Por su simplicidad (y quizá minimalismo) no me imaginé que también Rhoades tuviera que ver. Creo que lo último que vi de Rhoades fue su mega instalación en David Zwirner black pussy o algo así y la verdad estaba bastante cargada. En fin la combinación moto, silla, casco, y colchas me gustó.




Y para concluir con Index, me encantó (creo que fue mi pieza favorita) la video instalación de Mathias Poledna. No sé si ya había visto algo de él antes, quizá en alguna bienal de whitney un video de gente bailando. Pero la pieza "Actualité" del 2001 me atrajo por el oido y me amarró con el video. Se trata de una banda de rock ensayando. La nitidez de la imagen y el audio sublevan esta experiencia, la elevan. yo me quería quedar viéndola todo el tiempo.



Después entré a la expo del alemán Martin Kippenberger. Este prolífico artista ha de haber hecho más de cien expos en su vida! Había muchos posters de expos en distintas galerías del mundo. Lo que estaba en este Moca era la instalación titulado "The Happy End of Franz Kafka's "Amerika"" basada en la novela que Kafka no terminó. Era una docena de sets de sillas con mesas hechas de objetos construídos, incluyendo esculturas de Kippenberger y otros artistas sobre un piso verde que simulaba un campo de soccer describiendo el enorme trabajo de reclutamiento y representando la entrevista de trabajo o el encuentro intimo entre dos personas (una tratando de convencer a la otra de que si vale). Muy alemán y competitivo!

Wednesday, October 01, 2008

Mi Unidad


Estoy muy emocionada por que ya me di cuenta que sí se puede con el gobierno del DF. Mis amigos y yo metimos un proyecto bastante entrañable al concurso de Cine Documental Comunitario 2008 en la Secretaría de Cultura del Distrito Federal y nos lo aceptaron! El director de este documental será Toño Quiñones quien propuso hablar de su tan defendida unidad habitacional Santa Fé. Como co-director estará el Angelini y su servilleta fungirá de productora.

Viva La Unidad Films!

http://www.cultura.df.gob.mx/culturama/cartelera/nuestraCartelera/indexN.html?id_evento=12083

Yautepec DF: Tatiana Musi este Martes 7 de oct.


Yautepec presenta: Ruben Gutierrez @ Videodromo MTY




FADE IN:
INT. CULT VIDEO STORE - NIGHT
People are imbibing generously of fancy martinis, but something is weighing ominously on their merriment. Eyes begin to shift toward the staircase as a black-clad man descends. He lifts the brim of his hat slightly and speaks above the din of the crowd with a voice so eerily synthesized that it could not possibly be human.

RUBÉN
The signal must be cut off at the source.
The gathered crowd stares at him, silent and confused. Mere seconds later, another mysterious figure steps upon a rusted, folding chair and screams. He looks like a curator.

THE CURATOR
Ladies and gentlemen, this is piracy in the high frequencies! The battle for the mind of North America will be fought in the video arena, the videodrome! Our impulses are being redirected. We are living in an artificially induced state of consciousness that resembles sleep. Reality is less than television! Shotgun blasts and deafening explosions from upstairs rattle the building. The crowd is visibly in a panic.

RUBÉN
To become the new flesh, you first have to kill the old flesh.

THE CURATOR
Yes! We are their cattle! We are being bred for slavery. They have us and they control us. They are our masters. Wake up. They’re all about you – all around you. The have created a repressive society and we are their unwitting accomplices.

RUBEN
I have come here to chew bubblegum and kick ass. And I’m all out of bubblegum. Death to videodrome, long live the new flesh!

RAP CAPITAL - Sabado 4 de Octubre



Poster por René Zemog del colectivo E3

Raphaelle de Groot -video works-




Ahora que estuve en Toronto, me di la vuelta por el Royal Ontario Museum y justo cuando me estaba arrepintiendo de pagar 22 dólares por entrar a un museo similar al Met o al Louvre, me topé con una galería dedicada al Sobey Art Award. Entre los artistas me gustaron varios como Terrence Koh y Tim Lee pero no tanto como el trabajo de Raphaelle de Groot. Lo que ví son videos de ella misma poniéndose máscaras hechas de diferentes materiales. A parte había una bitácora de polaroids. Creo que cada máscara representa a alguien que ya se murió o un nombre que la artista sacó de un registro de una biblioteca o algo así. me tengo que poner a investigar...